Au delà des compétences et des parcours spécifiques à chacun, notre équipe s'est constituée au fil des années et au cours de multiples stages et ateliers de chant, le week-end et l’été, par cooptations successives par ce que nous avons en commun de :

Placer la personne et le respect de celle-ci au centre de chacune de nos actions.
Mettre la pratique artistique sous toutes ses formes au service du plus grand nombre. 
Rester toujours ouverts à d'autres voies pour ne jamais s'enfermer dans une méthode. 
Faire coexister plaisir, travail et exigence...Tout cela avec un brin de folie.

François Rousseau, c’est ce grand monsieur avec sa grande voix grave qui arrive vers vous avec une toute aussi grande douceur. Il vous écoute de toutes ses oreilles et de tous ses yeux. Il vous entend.
Et puis il vous parle. Pas directement de vous. Pas directement de votre chanson. Il vous parle de funambule, ou vous montre un arbre, ou vous dit «  on dirait que  » vous avez 10 ans ou 100 ans selon, ou vous dit qu’elle est belle votre chanson, mais «  on dirait que  » on pourrait l’emmener loin là-bas où elle serait magnifique… Et puis il demande  : «  on recommence  ?  ». Si vous voulez, hein  ! François ne vous oblige à rien, il vous raconte des chemins. Vous emmène en promenade dans la chanson que vous avez choisie.  Avec ses mots à lui et sa voix grave qui rassure et qui caresse les paroles qu’il prononce. Alors, bien sûr, on recommence  ! Vous chantez de nouveau et vous voilà devenu interprète, pendant le temps de cet atelier de chant. D’une autre histoire, de plein d’autres histoires. Et c’est toujours votre chanson. Et c’est toujours votre musique. Mais qu’est-ce qui a bien pu se passer  ?
Rien de spécial ne s’est passé. Enfin, si… François était là, avec vous. Pour vous. 

Naomi Fall : Quand Naomi vous dit «Bonjour !», vous savez que ce jour sera bon. Évidemment. C’est Naomi qui le danse, ce jour. 
Naomi est une extraterrestre au sourire de fée qui veut vous faire croire que le moindre mouvement est un pas de danse qui s’ignore. Que vous pouvez danser avec vos pieds, mais aussi avec vos mains, votre tête, enfin… Que tout est danse, en réalité. Évidemment, vous n’allez pas la croire sur parole, vous qui détenez le record d’orteils écrasés de votre village natal. Oui, vous là  !
Naomi, c’est aussi une boule d’énergie, de gentillesse et de joie de vivre, qui explose et vous éclabousse dès qu’elle vous parle. Et puis arrive ce moment où Naomi vous dit que vous êtes un cabri.  Et là… Pour faire plaisir à Naomi qui vous a dit bonjour, d’accord vous devenez un cabri. Un cabri mort de rire, mais un très beau ou très tendre cabri. Qui bouge, sautille, tourne, s’en va, revient durant l’atelier de chant… Et comme elle a convaincu plusieurs d’entre vous d’être un cabri, ça fait un groupe de cabris qui bougent, sautillent, tournent, s’en vont et reviennent ensemble. Ce truc bizarre porte un nom… ça s’appelle danser ensemble, je crois. C’est vrai que c’est un bon jour ! C’est Naomi qui le danse avec vous.

Martin Le Ray est tombé dans la marmite de musique magique quand il était petit. Mais il est comme Obélix : il en veut toujours plus. Alors derrière son piano, il invente de la musique, il joue celle qui existe, il s’amuse avec, il la réinvente, il vous la raconte avec ses notes, avec ses mots pendant les stages de chant ou à côté.
Ceci pour dire que si vous voulez jouer au blind test avec Martin, vous perdrez… Alors venez plutôt pour chanter avec Martin ! Martin comprend les chanteurs, comprend la musique, comprend les chansons. Vous pouvez même venir avec une chanson que vous avez écrite et qu’il ne connaît pas encore. Vous pourriez vous étonner vous-même sur le thème «C’est moi qui ai écrit ça ? Waouh !»

La musique, c’est la langue de Martin. Il la posera sur vos mots. Et il posera ses mots sur votre musique si vous en avez besoin. Et laissez chanter vos émotions : la musique de Martin vous accompagnera dans la tendresse, la douceur, la colère, la frime, l’humour ou l’amour. Ou tout à la fois.. Parce que la langue de Martin, c’est la musique. Si vous l’écoutez pendant qu’il vous accompagne, vous entendrez sa musique rire, pleurer ou s’attendrir. Ou tout à la fois : c’est Martin qui vous parle.

Zofia Rieger :  Avant d’être pianiste, Zofia est déjà une musique. Cette musique qui parle au cœur, celle des sourires massifs, des mots tendres et rassurants, de l’extrême douceur. 
Et puis elle s’installe derrière son piano. Et distille son immense musique avec la vôtre, et l’atelier de chant devient musique.
Zofia ne se contente pas de jouer du piano, elle danse sur son clavier, elle respire avec vous,vous porte sur un nuage de notes, sourit avec vous ou sourit pour vous jusqu’à ce que vous soyez convaincu de le faire. La musique de Zofia est une caresse… Elle et son piano tracent un chemin lumineux sur lequel vous ne trouverez ni cailloux ni nids de poule.Le chemin de votre musique, spécialement conçu pour vous par une danseuse de notes. 
Ne soyez pas inquiet(e) de chanter, Zofia fera disparaître vos peurs. Jusqu’à la dernière résonance de la dernière note de votre chanson.

Et encore longtemps après…

Sébastien Mesnil ou l’Art de réinventer, comprendre, refaire et encore réinventer.

Sébastien lit dans vos pensées de chanteur. On peut le dire fort, parce que…. Qu’y a-t-il de meilleur que de ne pas avoir besoin d’expliquer ? Sébastien est un homme-orchestre : il joue de l’accordéon, du piano (parfois les deux en même temps. Ben quoi, il a 2 mains, non ?), des percussions (parfois en même temps que les deux précédents, parce qu’assis sur un cajon, il peut utiliser ses pieds), il joue de la guitare, et d’un tas d’autres bidules inattendus ou insolites… et accessoirement, il peut aussi faire des claquettes en baskets. Parce que ses mains dansent sur ses instruments, et aussi parce que Sébastien debout, danse et fait danser les mots, les notes, les gens.

Et il a une voix… qui vous parle en musique, et aussi avec ses mots. Choisis. Précis.
Ceux que vous ne trouvez pas pour expliquer. Ceux qui vous feront sourire ou rire aux éclats, ceux qui vont vous rassurer, et vous permettre de vous envoler pendant cet atelier de chant.
Parce que c’est Sébastien. Alors chantez, maintenant…

Elisabeth Velty, ou «  comment faire de la musique dans un éclat de rire  ».

Ely promène son soleil avec elle, et le partage sans modération. Vous vous découvrirez musicien, juste parce qu’Ely vous aura mis dans les mains un drôle de tube coloré, une coque de noix de coco, ou n’importe quelle chose bizarre qui sonne quand on la frappe ou la remue, et, oui, c’est un atelier de chant aussi.

Elle vous fera sentir que vos pieds et vos mains sont des instruments de musique, musique sur laquelle vous n’aurez plus qu’à poser votre voix. Elle vous fera chanter des chansons improbables dans des langues inconnues de vous et vous comprendrez tout. Guettez le moment où Ely vous offrira ses éclats de rire. Il paraît qu’on apprend et retient mieux les choses en s’amusant, même si elles paraissent parfois si difficiles. Ely vous le prouvera, vous n’avez qu’à vous laisser emmener dans son univers. Oubliez la théorie, et devenez musique.

Même pas mal !

Benjamin Riez est un peu taiseux au début, quand il s’agit de parler avec des mots. Alors il vous regarde droit dans les yeux, vous glisse un doux «  bonjour  », vous sourit, et tout devient lumineux. Vous vous surprenez à penser «  Même pas peur  !  » en lui tendant votre partition du bout des doigts.  Alors il s’habille de sa guitare, il s’approche de vous et il vous écoute. Avec son cœur, ses yeux, ses oreilles. Et il comprend ce que vous voulez être à ce moment précis. Un petit millième de seconde plus tard, il commence à bouger.

Benjamin comprend vite. Très vite  ! Très très vite  !
Sa musique, ses yeux, ses pieds, ses mains et son sourire suivent votre rythme. Et si vous n’êtes pas sûr du vôtre, il vous offrira le sien, tout en douceur, pour que vous en fassiez votre musique, et l’atelier de chant sera votre moment...

Benji deviendra plus que votre musicien, il sera votre rocher, votre danseur, votre orchestre, votre sourire, votre alter ego le temps d’une chanson que vous aimeriez voir durer, durer, durer…

Flavien Riez a inventé le mouvement. (A moins que le mouvement n’ait décidé un jour d’inventer Flavien pour se montrer sous son meilleur jour…). Le mouvement vers l’avant. C’est vrai, quoi  ! On ne va pas s’arrêter là parce que «  c’était pas mal  ». Faisons donc un pas en avant de plus pour voir.
Flavien chante, joue du piano. Fait chanter des enfants, des ados qu’on a privés d’enfance, des adultes à l’âme d’enfant. Parce qu’il a gardé la sienne. Alors évidemment, Flavien a une petite idée de ce qui se passe dans la tête d’un apprenti chanteur… une petite idée de la voix intérieure qui dit «  oui, bon, ben c’était bien, là, on va s’en contenter  ». Et de l’autre voix intérieure timide qui dit «  oui, d’accord, mais bon, c’était pas la totale éclate  ».
Alors Flavien sera le gentil diablotin qui va vous pousser subrepticement vers votre «  plus  », votre «  autre chose  », votre «  ailleurs  », votre «  différent  ». 
Votre «  Chante, maintenant  !  »

Prenez la main et la bonne humeur de Flavien, et il vous offrira un pas, deux pas, trois pas…. Plein de pas en avant  ! Et c’est ce qui fera de votre stage de chant un moment différent.
Le mouvement, on vous dit. Le mouvement  !

Isabelle Aichhorn connaît les langues. Celle des mots, celle des Signes, celle des yeux, celle du corps, celle de la voix et celle du cœur. Isabelle chante, joue, invente. Et elle vous parle avec toutes ses langues.
Et si vous ne comprenez toujours pas bien, elle va en inventer une autre. Parce qu’Isabelle, ce qu’elle ne sait pas encore faire, elle l’invente, là, tout de suite.(Alors ne lui demandez pas de vous inventer le soufflé cabillaud /fromage/ framboise : elle va vous le faire et vous serez obligé de le manger…).

Dites-lui ce que vous voulez chanter, là, maintenant, pendant ce stage de chant. Chanter cette chanson que vous croyez impossible à chanter mais que vous aimez. Dites-lui que vous ne savez pas parler aux gens, mais que vous voudriez leur chanter ce que vous avez à dire.

Dites-lui que vous ne savez pas chanter, mais que ça vous plairait d’essayer.
Et quelques moments plus tard passés avec elle, vous aurez compris que vous savez chanter.

Benjamin Branle ou plutôt Ben. C’est le regard d’une guitare discrète et enveloppante à la fois. Ou sauvage et solide. Selon ce dont vous avez envie ou besoin, sans avoir besoin de le dire, parce que Ben vous entend sans mots. Il vous regarde d’un sourire timide, et vous encourage tendrement du fond des yeux. Il peut être la brise ou le mistral, le vent qui vous emporte et sur lequel vous posez vos mots, et la musique est là, parce que Ben l’a convoquée pour vous avec toute sa douceur et sa tendresse. Et avec tous les sentiments qui les inspirent, lui et sa guitare, pour faire de la chanson d’un autre, VOTRE chanson, là, dans cet atelier de chant.

Ben, c’est le musicien qui adore vous accompagner, qu’il connaisse ou pas la chanson que vous avez choisie. Et qui discrètement mais avec certitude, vous affirme « t’inquiète, ça va le faire ! ». Et comme il en est convaincu, vous finissez par l’être aussi, et c’est vrai, « ça le fait »... grave !

Et pas de bol, une chanson ne dure que quelques minutes. Euh... Dis, Ben, on y retourne ?

Stéphanie Stozicky ou Steph ou Stouf. C’est comme vous voulez. Stéphanie est pianiste (et quelle pianiste !), comme Steph qui en plus est chef de cœur. Pardon, de chœur. Enfin, tout à la fois.  Comme Stouf, qui en plus va vous écouter chanter et vous amener là où vous avez envie d’aller. Et même là où vous n’imaginiez pas pouvoir aller.

En vrai, les fées de la lumière (dans le regard et dans les gestes) et de la note pure (écoutez la chanter juste une fois, et vous comprendrez) se sont penchées sur son berceau. Et plouf ! elles y sont tombées ! Stouf vous donne son soleil et sa musique, y ajoute deux mains qui dansent, le regard et les mots qui soignent.

Quand elle vous susurre  « On y va ? », vous vous sentez enveloppé(e) par son sourire et sa musique, et sans vous en rendre compte, vous savez chanter. Seul ou à plusieurs dans ce stage de chant où vous n’étiez pas sûr de savoir faire. C’est comme vous voulez, on vous dit ...

Laurent Viel, vous le connaissez peut-être comme le fabuleux interprète qu’il est (sinon, courez vite le voir sur scène !). Laurent a inventé l’écoute. Commencez à chanter, et il entendra ce que vous cherchez à dire même si vous n’y aviez pas pensé avant. Il vous regarde comme si vous étiez la personne la plus importante au monde. D’ailleurs, vous l’êtes, pour lui, à ce moment précis de l'atelier de chant. Alors du bout de ses mots à lui, il va vous emmener là où vous voulez aller, simplement, tendrement. Il vous transmettra son énergie, vous fera éclater de rire, ou sèchera vos larmes d’émotion. Parce que votre chanson est une part de vous, et que Laurent ne va pas se contenter de vous la faire chanter « jolie », il va vous la faire chanter « vraie ».

Laurent, c’est le magicien qui va faire de vous l’interprète de ce que vous pensiez être « une petite chanson comme ça », pleine de tous ses mots et toute son histoire. Votre histoire.

Comme s’il existait des « petites chansons comme ça ». Pfff....

Benjamin Forget ou la sérénité sautillante !  

Benjamin promène son sourire et son humeur toujours joyeuse de lutin facétieux dans chacun de ses gestes et chacune des notes qui vous accompagnent. Vos chansons montent comme des bulles de champagne de toutes les couleurs. Lui et sa guitare virevoltent avec vous et vos chansons comme ses mains sur ses cordes.

Benjamin est un rayon de soleil humain et musical, qui mettra de l’espoir dans vos chansons graves, de la fête dans vos chansons drôles et les meilleures facettes de l’humanité partout.

Tout devient léger et pétillant.... En un mot : FACILE !

Laissez-vous accompagner par Benjamin, il vous emmènera sur des chemins insoupçonnés, pleins de douceur et de bienveillance, desquels il aura enlevé tous les cailloux et tous lesnids de poule. Laissez-vous rêver avec Benjamin !

Marine Ferré-Blanchard

Marine est une elfe. Quand elle se déplace, c’est le sol qui se déroule sous ses pieds...

Comme tous les elfes, Marine est malicieuse, elle vous regarde droit dans les yeux avec un sourire qui vous transperce et vous réchauffe le cœur.

Marine danse.

Elle va vous apprendre à glisser dans l’air, à parler avec vos pieds, à danser avec vos mains.

Avec toute la force de sa douceur, elle va vous emmener dans des pays où vous chanterez avec votre corps.

Avec toute la tendresse de son énergie, elle vous transportera dans un univers où chaque mouvement sera aussi léger que précis.

Marine vous donne la danse. Sa danse. Et tout ce qu’elle vous donne accompagnera votre musique, vos chansons... Un bout de Marine restera dans vos cœurs, il vous suffit de la suivre une petite fois....

Sébastien Ménard

Sébastien, comment dire.... Imaginez une grande et jolie bulle multicolore. C’est la bulle de Sébastien.

Sébastien, c’est un piano ou une guitare, au bout d’une bonne dizaine de doigts.

Ajoutez-y un sourire à faire fondre les glaciers les plus rebelles, un regard qui vous porte aussi sûrement que des bras forts et puissants.

Alors son piano (ou sa guitare), commence à chanter.

Vous faites un tout petit pas, et vous entrez dans la bulle de Sébastien, avec la chanson que vous avez choisie, celle que vous aimez et qui faisait un peu peur. Mais ça, c’était avant.

Parce que dans la bulle de Sébastien où rien n’est grave, où tout devient facile, vous êtes enrobés de douceur et de musique.

Tout va bien. Rien ne peut vous arriver. C’est Sébastien. Écoutez comme c’est tendre et beau...

Perrine Camus

Du geste sonore au rythme dansé.

De son intérêt pour ce qui unit la musique et la danse, Perrine explore dans la pratique des danses percussives et des percussions corporelles la fusion idéale du mouvement et du rythme. Au fur et à mesure de ses expériences, l’ensemble vocal devient, autant que l’ensemble chorégraphique, un de ses terrains de jeu favoris à investir.

Pour une exploration ludique de notre corps sonore, musical et dansant.

« Dans la pratique des PERCUSSIONS CORPORELLES on découvre l’étroite relation qui existe entre mouvement et musicalité d’une manière ludique et accessible avec comme seul instrument notre corps. »